アレサンドロです。
米西部ユタ州の砂漠地帯で金属製の柱のような
物体が1本立っているのが見つかった。
誰が何の目的で置いたのかは不明。
アート作品の可能性もある。
石柱状の謎の物体「モノリス」に似ていて、
SNS上ではさまざまな臆測が飛び交っていた。
この物体は三角柱のような形で、
高さは約3・6メートル。
州当局者がヘリコプターで上空から
オオツノヒツジの数を調査中に発見。
警察当局によると、
表面が鏡のように反射する
金属でできており、
地面に鉄筋とコンクリートで
固定されていた。
警察は、現場は野生生物保護区であり、
見物客が殺到することへの懸念から
撤去したという。
米メディアによると、
「謎のモノリス」は、
米西部カリフォルニア州、
ルーマニア、英国などでも
過去に見つかっている。
設置の経緯については、
「宇宙人が置いた」
「ただのいたずら」
「芸術作品」
など諸説が飛び交っているという。
アレサンドロです。
久しぶりに東京ディズニーランドへ
行ってきました。
この日のパスポートは、9,900円。
お盆休みが終わって、
少しだけリーズナブルになっていました。
それでも気温が高く、
休み休みのTDLとなりました。
体験したアトラクションは、
スペース・レンジャー・スピン
・プーのハニーハント
・美女と野獣“魔法のものがたり"
・イッツアスモールワールド
・スターツアーズ
・ウエスタン・リバー・鉄道
・ミッキーのマジカルミュージックワールド
食事は、
・ラ・タベルヌ・ド・ガストン
・トゥモローランド·テラス
・ザ・ダイヤモンド・ホースシュー
当日昼過ぎに
ザ・ダイヤモンド・ホースシューの
予約を取れたので、
やはり空いていたのでしょう。
とにかく気温が高いので、
3時過ぎには小さな子達は
かなり少なくなっていました。
アレサンドロです。
フランス出身の俳優で
「太陽がいっぱい」などの作品に出演し、
二枚目俳優として知られる
アラン・ドロンさんが
2024年8月18日88歳で死去したと、
フランスメディアなど複数のメディアが
報じた。
アラン・ドロン（Alain Delon）は、
1935年11月8日、フランスのソーで生まれ、
青年期にはさまざまな職業を転々としました。俳優としてのキャリアを開始すると、
瞬く間に注目を集めました。
アラン・ドロンは、鋭い目つきと
端正な顔立ちで知られ、
その魅力的な外見と存在感で
多くの女性ファンを魅了しました。
彼の代表作には、
「太陽がいっぱい」（1960年）
「サムライ」（1967年）、
「冒険者たち」（1967年）、
「ボルサリーノ」（1970年）などがあります。
これらの作品での冷酷で
ミステリアスな役柄は彼のイメージを
決定づけました。
アラン・ドロンは、映画プロデューサーや
実業家としても活動し、
多岐にわたるキャリアを築きました。
彼の名は「フランスのセックスシンボル」
として広く知られ、
映画史に残る重要な俳優です。
晩年には映画界から徐々に引退し、
私生活に重きを置くようになりましたが、
その影響力と魅力は現在でも健在です。
出川哲朗との関係は？
バラエティ番組「世界の果てまでイッテQ!」
でのエピソードに由来しています。
出川哲朗は、自らの名前と
アラン・ドロンの名前をかけて、
「アラン・ドロン、哲朗です」と
自己紹介するギャグを生み出しました。
これは、出川のユーモラスなキャラクターと
アラン・ドロンのクールで洗練された
イメージとのギャップを利用したもので、
日本の視聴者の間で人気を博しました。
直接関わりを持ったわけではありませんが、
このギャグを通じて日本では彼の名前が
再び話題になりました。
出川のギャグにより、若い世代の日本人にも
アラン・ドロンの存在が認知されるようになり、
彼の名前は再び注目されることとなりました。
アレサンドロです。
「太陽がいっぱい」（原題: Plein Soleil）は、
1960年に公開されたフランス・イタリア合作の
サスペンス映画です。
ルネ・クレマンが監督を務めました。
原作はパトリシア・ハイスミスの小説
「太陽がいっぱい」（1955年）です。
主人公トム・リプリーを演じるのは
アラン・ドロンで、この作品によって
彼は国際的なスターとなりました。
物語は、貧しい青年トム・リプリーが、
富豪の息子フィリップ・グリーンリーフの
財産を奪おうとするスリリングな展開を
描いています。
フィリップとその恋人との複雑な関係や、
トムの冷酷な野心が絡み合い、
心理的な緊張感が高まる中、
トムはフィリップを殺害し、
彼になりすまそうとします。
この映画は、その緻密なプロットと、
ドロンの妖しいまでの魅力が際立つ
演技が評価され、今もなお名作として
語り継がれています。
アレサンドロです。
1988年に公開されたアメリカの法廷ドラマ映画
「告発の行方」（原題: *The Accused*）を
紹介します。
監督はジョナサン・カプラン、
主演はジョディ・フォスターと
ケリー・マクギリス。
ジョディ・フォスター演じるレイプ被害者
サラ・トビアスが、事件を目撃した
人々と加害者たちに対して
正義を求める姿を描いています。
サラは酒場で複数の男に襲われ、
その場に居合わせた他の客たちは
助けるどころか、
彼女への暴行を煽るだけでした。
サラの弁護士キャサリン・マーフィは、
（ケリー・マクギリス）
彼女と共に法的な戦いに挑みますが、
事件の証拠不十分さや
社会の偏見に苦しみます。
この作品でアカデミー賞主演女優賞を
受賞しました。
映画は、性暴力に対する社会的態度や
司法制度の限界を問いかけ、
多くの議論を呼び起こしました。
ケリー・マクギリス（Kelly McGillis）は、
2016年にインタビューで、
自身が過去に性暴力の被害に遭ったことを
公に告白しました。
マクギリスは、1982年にニューヨークで
2人の男性に暴行された経験を語り、
これは彼女の人生に深刻な影響を与えたと
述べました。
この事件は彼女にとって
非常にトラウマティックなものであり、
その後も精神的な苦痛を抱えていた
とのことです。
この告白は、性暴力の被害に対する
意識を高める重要な一歩として、
多くの人々に共感と支持を呼び起こしました。
また、彼女の告白は、性暴力被害者が
声を上げることの重要性を強調し、
社会的な影響を与えました。
この件は、彼女のキャリアや人生において
非常に個人的で深い経験であり、
勇気ある告白として広く報道されました。
アレサンドロです。
「ブレイブハート」（1995年）は、
メル・ギブソンが監督・主演を務めた
歴史ドラマ映画です。
物語は13世紀末から14世紀初頭にかけての
スコットランドの英雄ウィリアム・ウォレスの
生涯を描いています。
ウォレスは、幼少期に
イングランドの圧政に苦しむ中で家族を失い、
成長後に愛する妻を殺されたことを
きっかけに反乱を起こします。
彼はスコットランドの自由を求めて
民衆を率い、イングランド軍との
戦いを繰り広げますが、
その運命は過酷なものとなります。
映画は歴史的事実を基にしつつも、
感動的な英雄譚として描かれており、
その迫力ある戦闘シーンと
人間ドラマが高く評価され、
アカデミー賞で作品賞を含む
5部門を受賞しました。
アレサンドロです。
1982年公開の映画「ブレードランナー」は、 リドリー・スコット監督が手掛け、
ハリソン・フォードが主演した
サイバーパンクの金字塔的作品です。
原作はフィリップ・K・ディックの小説
「アンドロイドは電気羊の夢を見るか？」で、近未来のロサンゼルスを舞台に、
人造人間「レプリカント」とそれを追う人間
「ブレードランナー」の物語を描いています。
ハリソン・フォード演じる
主人公リック・デッカードは、
逃亡したレプリカントを処分する
任務を帯びたブレードランナーです。
物語は、彼がレプリカントたちを追う中で、
人間とレプリカントの境界、生命の価値、
そして自らの存在意義に疑問を
抱くようになる過程を描きます。
特に、レプリカントのリーダーである
ロイ・バッティとの対決シーンや、
「涙の雨」モノローグは、
映画史に残る名場面として知られています。
『ブレードランナー』は、
その独特のビジュアルスタイルや
未来都市の描写、哲学的なテーマによって、
公開当初は評価が分かれたものの、
後にカルト的人気を博し、
SF映画の名作として高く評価されています。
また、ハリソン・フォードの重厚な演技と、
サウンドトラックを担当した
ヴァンゲリスの音楽も、
映画の雰囲気を際立たせる重要な要素です。
フィリップ・K・ディックによる
1968年のSF小説です。
物語は、放射能汚染で荒廃した
未来の地球を舞台に、
人間そっくりのアンドロイドレプリカントを
追う賞金稼ぎリック・デッカードの
葛藤を描いています。
